Nunca pensé que gran parte de esta foto. Pero lo publicado en Flickr y recibió miles de visitas del 90% de las otras imágenes que he publicado allí. Eso es un buen aprendizaje para mí, todo gracias a herramientas de medios sociales. La ruta de los medios sociales ha tenido un montón de vueltas y revueltas para mí en el último año. Hay un montón de consejos en la web para el proceso: "usted debe tener un blog en lugar de un sitio web basado en Flash", "usted debe de Twitter con más frecuencia", "Foursquare es enorme - es que en ella", y así y etc . Lo que comenzó como compartir fotos básicos de repente empecé a sentir como un montón de trabajo. He pasado mucho tiempo tratando de averiguar qué partes de la Internet ayudar a mi oficio - las piezas que yo, personalmente, encontrar valiosos. Me he centrado en tres grandes categorías: los blogs de fotografías , Flickr y podcasts . Blogs ponerle un rostro a los fotógrafos y cineastas que conozco y admiro. Puedo usar Flickr como otras personas usan Twitter y que me proporciona información valiosa sobre lo que las imágenes apelar a otras personas - el análisis de Flickr son grandes con las cuentas pro. Podcasts de trabajo como clases de desarrollo profesional - siempre hay algo nuevo que aprender y que hacen que sea fácil mantenerse al tanto de las últimas discusiones en casi cualquier categoría. Cada uno encontrará lo que las herramientas y plataformas funcionan mejor para ellos en línea. Creo que lo más importante es que usted está tratando de encontrar en el primer lugar.

En un todo disparar noche siempre hay que 3 a 5 am de la ventana cuando el café y Red Bull dejará de funcionar. Este tiempo puede ser tan brutal de espera para los próximos efectos o la iluminación de configuración - que evitar la tentación de sentarse. Lo mejor que puedes hacer es coger el trípode y se consigue en movimiento. Una noche, vi a esta hermosa luna más allá de donde estábamos trabajando. He andado en bicicleta , subió y se fotografiaron Loch Raven para un montón de años, pero nunca he visto salir la luna a las 4 de la mañana.

Recientemente tuve el placer de trabajar en una campaña publicitaria maravilloso para TreeBaltimore . Creativos Davina Grustein y Fabrizio John se unieron para apoyar los esfuerzos de esta organización para ayudar al crecimiento del dosel del árbol de Baltimore. (Más información acerca de los beneficios de la plantación de nuevos árboles utilizando la calculadora de Maryland Árbol de beneficios .) Un árbol recién plantado es una causa digna en mi libro, tuve el placer de disparar imágenes fijas de la campaña. Gracias a Anne Draddy - TreeBaltimore Coordinador, Ignite Baltimore altavoz y todo el cuidado ecológico amante de los árboles - para dar las tres de nosotros la oportunidad de hacer algo bueno para la ciudad de Baltimore. Busque los anuncios en los autobuses y en la revista Urbanite Baltimore .

Otro verano ha pasado en Antietam . Yo tiro la imagen de amigos con una cámara de película muy antigua. Me encanta el 180 en mi Mamiya C-330 . Estoy en mi segundo cuerpo de la cámara después de haber llevado a cabo el primero que compré en los años 70. Cuando seas grande cómodo con una cámara, es bueno aferrarse a él. Tengo un montón de burlas de compañeros fotógrafos de cine de tiro. Ha tomado mucho tiempo para conseguir una cómoda con una paleta que me encanta.

Tomado fotos de la película "My One And Only", fue protagonizada por Renee Zellweger y Kevin Bacon, una experiencia realmente maravillosa. Como una pieza de época, juegos de la película y el vestuario fueron espectaculares para disparar por no hablar del talento, calidad y calibre de los actores y al equipo. Estoy muy agradecido a Renee Zellweger por permitir que la fotografía de su gracia y estilo. Era una inmensa clase, mujer inteligente y atento y un verdadero profesional durante todo el rodaje.

Fue genial tener la oportunidad de presenciar de primera mano la "presencia escénica", que Kevin Bacon, Chris Noth y Logan Lerman traído al conjunto.

Las imágenes que toma en esta película refleja el estilo elegante iluminación de Marco Pontecorvo. Marco disparó la serie de televisión "Roma" de HBO. Su padre dirigió "La batalla de Argel", un clásico del cine que estudié en la universidad.

También estoy agradecido a Aaron Ryder , productor de la película, por contratarme para trabajar en este proyecto y el director, Richard Loncrain , por lo que me permite fotografiar su película. Diane Slatterly, la película de relaciones públicas de enlace, fue inmensamente generoso en compartir su la fotografía experiencia en la producción y distribución de partes de la industria del cine.

Una galería de las fotos todavía me tiro para la película ha sido publicado en el sitio de My One And única película oficial . Espero poder verlo en la pantalla grande.

Este año, Maryland no puede decidir si es verano o primavera. En una de las subidas de primera cálida en Liberty Lake, Luca observa el bajo jóvenes. He estado fotografiando allí durante años. No importa la temporada, la luz en el agua nunca deja de sorprenderme. Puedo disparar en blanco y negro o color, no hace ninguna diferencia.

Esta foto fue tomada durante una sesión de fotografía para una aplicación de la escuela de baile. Me encanta tomar retratos de artistas. Lo que me gusta de los bailarines es su capacidad para hacer que el movimiento parece tan elegante sin esfuerzo.

Encender el fuego en la cena es uno de los más dulces momentos durante nuestra viajes de campamento . Noches en Antietam son siempre muy especiales después de un largo día, flojos en el arroyo. No han estado acampando en casi dos años y estamos ansiosos por volver. Me encanta disparar fotografías nocturnas , cuando la niebla llega a través de nuestro campamento. A veces hacemos un paseo en la noche en nuestras bicicletas de montaña a la hermosa e histórica del puente Burnside y luego deambular por el campo de batalla. También hemos canoed por el arroyo de la noche cerrada ... increíble viaje! Junio ​​de este año será nuestro primer viaje en mucho tiempo y yo, por mi parte, ya se puede oler el fuego.

Yo estaba encargado de disparar una serie de retratos con el personal de enfermería del Hospital Johns Hopkins acompañado de bio-leyendas que describen el importante papel que estas enfermeras llevado a sus respectivos departamentos. De haber disparado en los hospitales mucho a lo largo de los años, me di cuenta de mi mayor obstáculo logístico iba a ser la coordinación de los horarios de los médicos y enfermeras. Así que me propuso tiro pseudo- David Hockney fotográfico collage estilo. Yo quería filmar esta manera, por si acaso alguien no ha podido hacer de la hora programada para la sesión de retrato. De esta manera, podría utilizar a otra persona como un sustituto con una bata blanca para llenar el borde del marco de la persona que estaba allí, regresar y volver a sacar a la persona que se perdió la sesión, y luego fijarlo en el puesto. Me quedé encantado con la forma en que resultó. Se ofreció un estilo visual único y flexibilidad de horario para los médicos y enfermeras. Impresiones finales fueron de 24 × 38 y situado en un color blanco mate con un marco negro.

Cuando estaba filmando las imágenes de mi hija, al instante me recordó el trabajo de uno de mis fotógrafos favoritos, Aaron Siskind . Su experiencia y talento en el cuarto oscuro es casi incomparable. Mientras que en la universidad, tuve la oportunidad de ir a través de una caja de cartera original de sus impresiones de "los terrores y los placeres de la levitación" . Hay artistas que se quede con usted. Sus imágenes vienen en contacto con usted a través de su visor propio. El trabajo del Sr. Siskind es el tipo de trabajo que no se traduce bien en los libros. Usted simplemente tiene que ver sus huellas en la persona ... o estar de pie en el lugar correcto con la lente derecha, mientras que su hija está volando por el aire.